Vibrez lors d’une après-midi jazz autour de l’œuvre A Little Jazz Mass de Bob Chilcott : un concert où swing et couleurs chorales s’unissent en une expérience musicale lumineuse.
Dimanche 10 mai | 17h
Église Saint-Gilles de Malestroit
Libre participation aux frais
Psallette de Malestroit / Maîtrise de Sainte-Anne-d’Auray
Ensemble vocal féminin Vo(x)yelles (École de musique de Ploërmel)
Aurore Le Goff, piano
Jean-Marie Stéphant, batterie
Julien Stévenin, contrebasse
Cécile Vénien-Gérard et Marc Huck, direction
Zoom sur…
La Psallette de Malestroit
Il s’agit d’un chœur d’enfants au sein du collège Saint-Julien de Malestroit. Ce parcours est agréé par l’Inspection Académique.
Destiné aux enfants intéressés par le chant, ce chœur est placé sous la direction de Marc Huck et bénéficie d’un enseignement en chant choral, en technique vocale et en formation musicale.
Il intervient en liturgie et en concert.
Photographie : Gwénaëlle Alizard
L’Ensemble vocal féminin Vo(x)yelles
Fondé en 1990 par Christian Lugué et confié en 2022 à Marc Huck, ce chœur féminin s’adresse à des musiciennes de bon niveau animées par la découverte et le partage du riche répertoire à voix égales.
Des collaborations régulières avec d’autres ensembles ont permis à Vo(x)yelles de se produire lors d’événements remarqués (Vitré, abbaye de Léhon-Dinan, Douarnenez, abbaye de Landévennec). L’ensemble interprète aussi bien des pièces baroques que des standards plus actuels.
La Maîtrise de Sainte-Anne-d'Auray
L’Académie de Musique et d’Arts Sacrés a initié en 2000 un parcours musical spécialisé en chant choral, intégré au Collège Sainte-Anne de Sainte-Anne-d’Auray. Éloignée des grands centres urbains et spécifique sur le territoire français, cette structure est soutenue et agréée par l’Inspection Académique. L’enseignement, centré sur le chant et la pratique en chœur, est complété par des cours de formation musicale, de technique vocale, d’histoire de la musique et des arts ainsi que des ateliers originaux. Les enseignants sont tous diplômés des Conservatoires à Rayonnement Régionaux, des universités françaises ou européennes.
Photographie : Hervé Mahé
Marc Huck
Professeur certifié d’Éducation Musicale au collège Sainte Marguerite-Marie de Josselin, Marc Huck a mené ses études d’orgue, d’écriture musicale et de direction de chœur dans les Conservatoires Nationaux de Région de Strasbourg et Rennes. Coordinateur des activités de l’Académie de Musique et d’Arts Sacrés sur le Pays de Josselin et organiste à la basilique Notre-Dame-du-Roncier, il dirige la Psallette de Malestroit.
En 2022, il prend la direction du chœur de femmes Vo(x)yelles.
Photographie : Hervé Mahé
Cécile Vénien-Gérard
Cécile Vénien-Gérard découvre très tôt le chant choral au sein de chœurs d’enfants et de jeunes. Elle se forme ensuite au chant lyrique au conservatoire d’Angers auprès d’Yves Sotin, ainsi qu’à la musique ancienne
avec Michié Troman, tout en suivant un cursus de musicologie à Tours. Professeur certifiée en éducation musicale et titulaire du Diplôme d’État de direction de chœurs, elle s’investit activement dans la pratique vocale amateur, auprès des enfants comme des adultes. Elle a enseigné la technique vocale et dirigé plusieurs ensembles, notamment dans les écoles de musique de Rezé et de Saint-Herblain, où elle a créé un chœur de femmes. Pendant de nombreuses années, elle transmet sa passion au sein de la Maîtrise de la Perverie de Nantes, participant à de nombreux projets artistiques (concerts, enregistrements, productions lyriques). Depuis 2019, elle enseigne le chant choral et l’éducation musicale à l’Académie de Musique et d’Arts Sacrés de Sainte-Anne-d’Auray.
Photographie : Hervé Mahé
Julien Stévenin
Julien Stévenin débute à l’âge de quinze ans son parcours musical par la basse électrique. Cinq ans plus tard, il s’investit également dans l’étude de la contrebasse, et des musiques improvisées (avec des professeurs comme Ron Carter, Eddie Gomez, bassistes aux côtés de Miles Davis et Bill Evans), tout en poursuivant son chemin avec les musiques actuelles (il a joué notamment avec Métal Piment, Mandala sextet, Grand Macabout aka Médéric Collignon, Nolwenn Korbell, Cyril Atef…), récompensé par un Diplôme d’Études Musicales au conservatoire de Rennes en 2006. Au gré des rencontres et des concerts, il s’affirme également comme un fidèle représentant des musiques du monde, des musiques populaires (Istan Trio avec Sylvain Barou,Ronan et Jacques Pellen, Keyvan Chemirani, Efren Lopez, Startijenn, Blue and Black Zebra avec Erwan Hamon et Janick Martin, Ronan Le Bars Group, Eléonore Fourniau, etc…).
Dès lors, son activité ne cesse de s’intensifier, régulièrement en studio et en concert, il évolue dans les plus grands festivals (tournées en Europe, aux États-Unis, en Australie, aux Émirats Arabes Unis, en Chine, à Bornéo, au Mexique, etc…). Insatiable explorateur musical, il est récompensé par un prix de contrebasse classique en 2013, étoffant ainsi sa personnalité musicale.
Il participe depuis à des concerts au sein d’orchestres classiques, tout en multipliant les excursions musicales dans les registres du jazz, des musiques actuelles, des musiques du monde et des musiques populaires.
Photographie : Eric Legret
Quelques éléments de programme
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A Little Jazz Mass :
“A Little Jazz Mass” de Bob Chilcott est une messe latine en cinq mouvements composée en 2004 pour le festival de chorales de Crescent (Louisiane). Elle mêle avec finesse swing et blues, chaque partie explorant une couleur jazz différente, du Kyrie « groove » à l’Agnus Dei inspiré du blues. Cette œuvre est ici soutenue par un trio jazz.
I’m going up a yonder :
“I’m Going Up a Yonder” est un gospel emblématique de Walter Hawkins (1949-2010). Interprétée avec intensité, cette œuvre s’impose comme l’un des grands classiques du répertoire gospel, porté par une profonde
spiritualité et un message d’espérance.
Hymn to Freedom :
Hymn to Freedom, composée en 1962, est l’une des oeuvres les plus célèbres d’Oscar Peterson (1925-2007), et a rapidement été adoptée comme hymne du mouvement des droits civils. Le compositeur a puisé son inspiration dans les Negro spirituals de son enfance pour composer cette pièce qui demeure un symbole universel d’unité, de paix et de dignité humaine.
On the sunny side of the street :
La chansons “On the Sunny Side of the Street” a été composée en 1930 par Jimmy McHugh (1894-1969) sur des paroles de Dorothy Fields. Elle s’est rapidement imposée parmi les grands standards du jazz. Créée pour la comédie musicale “International Revue” à Broadway, elle célèbre l’optimisme. Elle a été interprétée par les plus grands artistes, dont Louis Armstrong, Ella Fitzgerald et Frank Sinatra.
West Side Story (extraits) :
“West Side Story”, créée à Broadway en 1957, est une comédie musicale majeure de Leonard Bernstein (1918-1990) mêlant jazz, musique latine et influences classiques. Elle transpose l’histoire de Roméo et Juliette dans le New-York des années 1950, où s’affrontent deux gangs rivaux, les Jets et les Sharks. Devenue un immense succès, elle a marqué l’histoire du théâtre musical par sa puissance dramatique, ses innovations chorégraphiques et sa musique exceptionnelle.